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Structural Study on Dance Story-Telling

무용의 스토리텔링 구조연구

  • 김기화 (성균관대학교 무용학과) ;
  • 백현순 (한국체육대학교 생활무용학과)
  • Received : 2011.10.28
  • Accepted : 2011.12.26
  • Published : 2012.01.28

Abstract

This study aims to examine the physical language of dance art's acceptability of the discourse method of story-telling as a narrative discourse system from the view of story-telling of cultural contents. Dance, through the establishment of relationship between dancers and stage art, can form a discourse system with various literary devices including figures of speech, metaphors, and symbols. The argument over manifestation of dance's narrative components in the concept of story-telling is shown as follows; the background as an object can offer time and spatial backgrounds through stage art and the dancers' performance elements; and, for the character, the dancer himself can be the first-person-narrator and possibly makes plane personality descriptions. As for the elements of main affairs of dance, the stage art components present the background of primary motif of incident and the dancer's diverse relationships form conflicts through the correlation of solo dance, duet, and group dance. The plot as a process of developing the main affair is led by actant such as the dancer's mime actions, gestures, facial expressions, etc. The element of dance's revealing narration is the dance art itself and the developing structure of narration is the dance language's own grammar. Choreographers should compose persuasive dance texts to convey stories efficiently through character decisions, their actions, stage art's elements that display the time and spatial backgrounds, and the development of plot, as a narrative discourse of dance.

Keywords

Dance story-telling;Seymour Chatman;Narration;Narrative System;Cultural Contents

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